王麗儀Janice Wong：縱橫時尚圈30年
曾被CNN譽為「香港首位真正時裝權威」，是1980年代國際時尚雜誌中文版的第一代編輯，也是1990年代首位親赴歐美時裝周作實況報道的香港時裝編輯。2004年離開媒體後曾在中環開設時裝店，近期又開設網店。以「時尚專家」身分自居，因為她認為自己在產業生涯中扮演過不同角色，有時也會同時進行多種角色。
首位親赴歐美時裝周的本地編輯
Janice跟時裝的緣分從小開始，父親曾當過鞋匠，母親是位裁縫。「我媽會看許多時裝書和外國雜誌，參考圖片再自行設計衣服。她的老闆是一位很講究的上海女人，經常由歐洲引入衣料，也很歡迎小孩子去工藝坊和她半島酒店的店裡。」小時候，她的衣服全部都由母親縫製，「偶爾可以出去買衫的話，反而覺得很特別，正如餐餐食住家飯都會厭。」她說後悔沒有近水流台學造鞋造衫，「那年代的父母會覺得唯有讀書高，不要成為工人階層。有趣的是近年香港又轉型，許多人都想學會一技傍身。」
因為愛看《紅樓夢》、金庸、三毛、張愛玲，Janice長大後沒有讀時裝而到台灣讀中文。大學畢業後回港，1987年加入以人訪和散文為主的《清秀雜誌》當編輯，「那時我看了一套日本電影，女主角是位很有型的雜誌編輯，會穿Burberry trench coat，自此我便對這行業產生憧憬，後來在書店裡見到《清秀雜誌》，便把學校文稿寄給蔣芸自薦。」
在繁華盛世的1980年代，機會處處，她先後加入兩本國際雜誌《ELLE》和《Cosmopolitan》的香港版，並開始負責造型工作，「那時不只要借衫，還要構思拍攝概念。當時《Cosmopolitan》找了葉錦添擔任美術顧問（葉錦添後來成為首獲奧斯卡最佳美術指導的華人），我們會透過照片去說故事，許多時都要去造衫，因為未必能跟品牌借到合適的服裝，那時香港也還沒有那麼多品牌進駐，不似如今個個品牌都有拍攝用的貨辦。那段日子對我影響頗深，學習到要配合妝頭、甫士、燈光，照片要有主題，符合雜誌指定風格，例如《Cosmopolitan》比較貼地，要讓讀者可以作日常參考。」
國際雜誌要跟足外國總部指引，要營造出特定風格，至她後來加入《明報周刊》便自由得多。最為人津津樂道的，是在完全沒有香港傳媒會派人去國際時裝周的年代，她便率先去米蘭和巴黎採訪。「《明周》是首家去報道的，讓讀者知道除了時裝天橋上，還有幕後和設計師訪問等資訊，這在當時來說很新鮮，完騷後兩至三星期出到書已經很快，稱得上現場直擊，不似如今要用手機直播才算。」
KOL未必有關鍵意見
初中時她愛看《姊妹》雜誌，「那不是純正的時裝雜誌，開首會有模特兒街拍，現在回看覺得很神奇，因為效果自然的街拍近年竟然又再流行起來，潮流總是去而復返。」說到街拍，當然不得不談全球當道的KOL熱潮，她不以為然：「KOL只是廣告術語，有人敢說自己是意見領袖嗎？還要是關鍵意見領袖啊！我大學主修文學時要讀文學批評，要看《文心雕龍》，學會六觀，要舉證、分析和立論。許多KOL只是示範服裝，連模特兒都稱不上，以前模特兒要175（cm），身型要勻稱，如今很靠攝影師遷就角度和光線，158（cm）都做得，加埋P圖執相，這樣叫KOL？隨便吧，喜歡叫甚麼就甚麼，但我不會用KOL去形容自己和別人。」
她點評外國KOL說：「Chiara Ferragni一副娃娃臉，又夠高，是典型美女，但你問我她有何風格，我答不出來，不明白她何以是style icon。品牌或人也好，如今都靠marketing，像Olivia Palermo般有錢便會請個團隊協助宣傳推廣，那要前期投資，不是隨便找人化妝整頭、借件衫、影張相那麼簡單。美國人的概念是每個人都是品牌，自然要有宣傳成本。」
問她心目中誰才稱得上style icon，她的答案是張國榮、陳百強與張曼玉，「這些1980、90年代的明星有個性和主見，那年代不流行造型師，明星會自己買衫而不是借衫，因為若有明星穿過，那些闊太們便未必會再買那個款。那時的明星有自己的品味，不像如今日日寫你是女神便是女神。」
時裝只是生活的一部分
社會轉變和科技進步也可以帶來好影響，例如Janice在2004年離開媒體後，曾與一家上市公司合作在中環開過實體店LIBRE賣時裝，可惜生意未如理想，她在著作《時尚風雲25年》中以「時裝夢醒」為題談到這段經歷。
以為她見過鬼怕黑，原來今年初她成立JW精品生活概念店，以微博網店作為試點，與歐美百貨店如Harrods、Selfridges、Neiman Marcus、Saks Fifth Avenue等合作，由她本人選貨。「網店不似實體店般必須要大量入貨，加上有大數據，不用再靠估去預計消費者行為。大陸流行網購、海淘（即海外/境外購物），情況跟香港不太一樣，香港人都會海外網購，但只限實體店沒貨或賣得很貴的時候才會，香港始終地方細又密集。」
說到現時的個人穿衣風格，她形容自己變得比較隨意，「我喜歡經典得來帶點前衛的風格，但又未至於是rock那種，也喜歡preppy style的學生打扮，要襟興和有設計感，因為經歷過便知道潮流會去而復返。像Coco Chanel所說：潮流易逝，唯風格永存。而且不同年齡有不同心態，現在希望自己穿得舒服，人家看得舒服。以前30多歲時則甚麼都敢試，愛穿Dolce & Gabbana和John Galliano那種，會以glam rock造型上班，很驚嚇的，又試過電Carrie Bradshaw式的粟米頭。現在不會再試了，但總叫試過。」
Prada鞋購自十多年前，「所以時裝潮流這回事，不用太追逐，選擇經典而有特色設計感的，以及適合自己的。時裝是體現一個人的個性，而不是中小學生穿校服又或加入紀律部隊，要大家統一標準。」
她不無感慨地道：「1980、90年代，大家對時裝更感興趣。現時人們的生活模式改變，消遣更多，選擇更多，不再那麼關注時裝。我認同時裝只是生活的一部分，Miuccia Prada也如是說。任何東西都只是去提升你的生活，貝聿銘說過希望其建築能提升別人的生活和中國人的形象而已。說到底，時裝、珠寶、腕錶等都只是身外物。」
「我不會穿太貴的衣服，現在流行fast fashion，更講求high-low的配搭。」拍照時Janice身上既有高檔的Chanel，也有中價的Sandro，似是對法國品牌情有獨鍾？她說：「以前有人形容我的風格很意式，不過那時年輕些、張揚些。隨年齡和心態改變，也許如今更適合法式吧。」這些年來看盡華衣美服，她說如今穿衣打扮都是為了自己開心，不會把它放得太大。「我現在是理性消費者，不會瘋狂購物。我對鞋和袋都很長情的，現在也嘗試找些不講潮流的身外物，例如珠寶和腕錶，希望它們能經得起時間考驗。」
攝影：Rie Kung
訪問地點：maison es（灣仔星街1A）
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